Романский стиль в архитектуре. "романский стиль в современной архитектуре"

Величественные и неприступные, монастырские крепости Западной Европы XI–XII веков являются яркими примерами романского архитектурного стиля. Отличаясь основательностью и монументальностью, они широко используют элементы древнеримского строительства, модифицируя их под запросы того времени и, вместе с тем закладывают свои основы для следующего, …

История стиля

В эпоху раннего Средневековья, к которой, собственно, и относится романский архитектурный стиль, на европейской территории наблюдалась полнейшая феодальная раздробленность. Как следствие – нестабильность политических отношений. Постоянные военные угрозы послужили причиной тому, что преобладающим видом искусства стала архитектура. Точнее – замково-крепостное строительство.

Любые постройки, имеющие хоть какое-то значение: дома феодалов, храмы, монастыри – возводились в виде своеобразных фортификационных сооружений. На них возлагались задачи не только обеспечить определённое эстетическое восприятие, но и гарантировать максимальную безопасность тех, кто находится внутри.
Благодаря своей практичности и монументальности, романский стиль стал первым архитектурным направлением, распространившимся по всей территории католической Европы.

Концептуальные особенности романского стиля

Для исторических построек в романском стиле характерны следующие черты:

1. господство необработанного камня;
2. лаконичность внешней отделки;
3. строгость архитектурных форм;
4. массивные стены;
5. узкие оконные проёмы;
6. углублённые ступенчатые порталы;
7. черепичные крыши сложной конфигурации.

При тщательно продуманном расположении, такие сооружения всегда гармонично вписывались в окружающий ландшафт, создавая впечатление основательности и абсолютной защищённости.

Современная интерпретация романского стиля

Несмотря на исторические корни, любой архитектурный стиль в процессе своего развития неизбежно дополняется современными дизайнерскими приёмами, определяющими его соответствие новым стандартам и потребностям.
В наши дни загородный дом в романском стиле, как и прежде, больше напоминает средневековый замок . Это стилистически выдержанное сооружение, гармонично сочетающее в себе новейшие достижения архитектуры с традиционными канонами.
Такой особняк – это своеобразное воплощение в жизнь романтической мечты.
В планировке соответствующих архитектурных композиций отсутствует строгая симметрия. На первое место возводятся величественность, основательность и практичность.

Строительные материалы

Традиционный материал для строительства дома в романском стиле – натуральный камень. С учётом современных требований, ему на смену закономерно приходит кирпич, зачастую дополненный соответствующей отделкой.

В качестве облицовочного материала обычно используется грубый, рустованный камень или его имитация, вплоть до соответствующей штукатурки. Такой декор может покрывать всю поверхность фасада либо, для придания солидности, выделять наиболее значимые архитектурные фрагменты – цоколь, углы, карнизы, фризы, порталы.

Здания всё так же отличаются массивностью и крупными, объёмными формами. Никаких архитектурных излишеств, декоративные элементы сводятся к минимуму. Они функциональны и уравновешены. Только благородная строгость и лаконичная простота, вселяющая спокойствие и создающая ощущение полной безопасности.

Важные детали

Дома-замки, выполненные в романском стиле, обычно имеют не менее двух этажей, не считая цокольного. Стены всегда толстые, массивные. Всё сооружение кажется собранным из разных геометрических объёмов. Веранда, гараж и другие необходимые постройки сооружаются вплотную к дому, являясь его неотъемлемыми частями.

Характерными признаками стиля можно считать округлые сегменты (апсиды) и башни с переходами. Последние могут играть роль балконов, или выполнять исключительно декоративные функции.
Эффектное дополнение к экстерьеру здания – каменные парапеты с равномерным чередованием высокой и низкой кладки.

Крыша

Одним из узнаваемых элементов романского архитектурного стиля является крыша. Она – многоскатная, всегда имеет сложную форму. В её составе, как правило, присутствуют и конические, и двускатные, и щипцовые элементы. Покрытием обычно служит черепица: классическая керамическая или современная битумная.

Окна и двери

Оконные и дверные проёмы в романских замковых постройках традиционно – прямоугольные, реже – арочные. Как правило, они неширокие, удлинённой формы, располагаются как можно выше от земли. Объясняется это тем, что изначально в них не предусматривалось остекление. Рамы – деревянные, с минимальным количеством перемычек. В качестве декоративного акцента можно использовать кованые решётки или деревянные ставни.

Двери для полного соответствия стилю должны быть крепкими и массивными. Их значимость и солидность подчёркивается архивольтами с несложным растительным орнаментом. Усилить ощущение надёжности помогут элементы состаренной, грубоватой ковки.

Центральная входная группа зачастую оформляется колоннами и полуциркульными арочными конструкциями, создающими удобное пространство для организации закрытой террасы.

Цветовое оформление

Цветовая палитра, используемая для отделки домов в романском стиле, максимально приближена к природной. Это ненавязчивые, естественные краски, гармонирующие с окружающим ландшафтом.
Фасад выполняется, как правило, в каменисто-серых или глинисто-бежевых тонах. На крыше чаще можно встретить пепельно-коричневые или серо-зелёные оттенки.

Окружение

Независимо от выбранного архитектурного стиля построек, ни один участок не будет гармонично смотреться без тщательно продуманного ландшафтного окружения. Для современного воспроизведения романского замка идеальным фоном может стать садово-парковая композиция, оформленная .

Главным достоинством домов замкового типа является их индивидуальность. Воссоздавая на участке романтическую атмосферу Средневековья, такие проекты никогда не бывают типовыми. Они всегда выполняются в строгом соответствии с запросами заказчика, учитывая его предпочтения и личный взгляд на историю.

После падения Древнего Рима европейской культуре потребовалось несколько столетий, чтобы преодолеть упадок, наступивший после краха античного мира. Термин Романский стиль (от лат. рома или фр. романеск), весьма условный и неточный, возник в первой половине XIX в., историки и искусствоведы обратили внимание на то, что искусство раннего средневековья внешне напоминает древнеримское искусство.

Романский стиль по-настоящему сплавил различные элементы позднеантичного и меровинского искусства (по имени франкской династии Меровингов), Византии и стран Ближнего Востока.

Наиболее полно этот стиль выражен в архитектуре. Сооружения этого стиля отличаются монументальностью и рациональностью конструкций, широким использованием полукруглых арок и сводов, а также многофигурными скульптурными композициями. Романский стиль наложил свой отпечаток и на все другие виды искусств: монументальную живопись и скульптуру, декоративно-прикладное искусство. Изделия той эпохи отличались массивностью, простотой суровых форм и ярким многоцветьем.

Романский стиль сложился в эпоху феодальной раздробленности, и поэтому функциональное назначение романской архитектуры - оборона. Такая функциональная особенность этого стиля определяла архитектуру как светских, так и культовых построек и соответствовала образу жизни западноевропейского человека того времени. Становлению романского стиля способствовала значительная роль монастырей как центров паломничества и культуры.

Церковь романского стиля - основные элементы архитектурных форм

В феодальном замке, который в романскую эпоху являлся основным типом светских архитектурных сооружений, доминирующее положение занимал дом-башня, прямоугольной или многогранной формы так называемый донжон - своеобразная крепость в крепости. На первом этаже донжона располагались хозяйственные помещения, на втором - парадные комнаты, на третьем - жилые комнаты владельцев замка, на четвёртом - жилище охраны и слуг. Внизу обычно находились подземелье и тюрьма, на крыше - сторожевая площадка.

При строительстве замка обеспечивалась его функциональность и менее всего преследовались художественно-эстетические цели. Для обеспечения обороны замки строились, как правило, в малодоступных местах. Замок был окружен высокими каменными (зубчатыми) стенами с башнями, рвом, заполненным водой, и подъёмным мостом.

Постепенно такая зáмковая архитектура стала влиять и на городские богатые дома, которые строились по тем же принципам; некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота. Средневековый город, а вернее, его центр, пересекался двумя осями-магистралями. На их пересечении находились рыночная или соборная площадь - средоточие общественной жизни горожан. Остальное пространство застраивалось стихийно, однако застройка имела преимущественно центрально-концентрический характер, вписываясь в городские стены. Именно в течение XI-XII вв. возник характерный тип средневекового тесного города с узкими высокими домами, каждый из которых был замкнутым в себе пространством. Зажатый между соседними постройками, с окованными железом маленькими дверями и окнами, защищенными прочными ставнями, дом включал в себя жилье и хозяйственные помещения. Вдоль искривленных узких улиц располагались сточные канавы. Скученность строений, отсутствие водопровода и канализации часто приводили к страшным эпидемиям.

Примеры основных типов капителей, колонн и опор

Капитель колонны (Романский собор св. Марии Магдалины, Везле, Франция - Vézelay Abbey, Basilique Ste-Madeleine) Капители колонн (Собор Сен-Лазар, Отен, Франция - Cathédrale Saint-Lazare d"Autun) Капитель колонны (Лион, Франция)

Порталы и внутренняя структура храмов

Дверной проём, Собор Ле Пюи, Франция - Le Puy Cathedral (Cathédrale Notre-Dame du Puy) Окно в большом зале, Даремский замок, Англия - Durham Castle Западное окно кафедрального собора Нотр-Дам в Турне, Бельгия - Cathédrale Notre-Dame de Tournai (фр .) Западный неф, церковь в Пуатье, Франция - The Église Saint Hilaire le Grand is a church in Poitiers (фр .) Церковь Санкт Михаэль в Хильдесхайме, 1001-31 гг., Германия - St. Michael"s Church at Hildeshe Рочестерский замок, Англия - Rochester Castle Виндзорский замок, Англия - Windsor Castle Мост Риальто, Венеция, Италия - Rialto Bridge Пизанский собор, Италия - Cathedral of Pisa Церковь в Олнэ, 1140-70 гг., Франция - Aulnay Church Даремский собор, Англия - Durham Cathedral Белая башня, капелла св. Джона - Tower of London, St. John"s Chapel Ораторий Жерменьи-де-Пре, 806 г., Франция - Germigny-des-Prés Собор Ле Пюи, Франция - Le Puy Cathedral (Cathédrale Notre-Dame du Puy) Рочестерский замок, интерьер - Rochester Castle, Interior Аббатство Мария Лаах, Германия - Maria Laach Abbey Тьюксберийское аббатство, Англия - Tewkesbury Abbey Церковь в деревне Килпек, Англия, дверной проём - Kilpeck Church Западный портал собора св. Мартина в Вормсе, Германия - Kathedrale St. Martin zu Worms (нем. )

Самое значительное сооружение романской архитектуры - это храм (собор). Влияние христианской церкви на духовную и светскую жизнь того времени было огромно.

Культовая архитектура развивалась под сильным воздействием (в зависимости от местных условий) античного, византийского или арабского искусства. Мощь и суровая простота облика романских храмов были порождены заботами об их прочности и идеей превосходства духовного начала над телесным. В очертаниях форм преобладают простые вертикальные или горизонтальные линии, а также полуциркульные римские арки. Задача достижения прочности и одновременного облегчения конструкций сводов решалась за счёт создания крестовых сводов, образованных двумя пересекающимися под прямым углом отрезками полуциркульных сводов равного радиуса. Храм романского стиля чаще всего развивает унаследованную от римлян древнехристианскую базилику, образовывавшую в плане латинский крест.

Характерным элементом экстерьера становятся массивные башни, а вход оформляется порталом (от лат. порта - дверь) в виде врезанных в толщу стены и уменьшающихся в перспективе полуциркульных арок (т.н. перспективный портал).

Внутренняя планировка и размеры романского храма отвечали культурным и социальным потребностям. Храм мог вместить массу людей различных сословий. Наличие нефов (обычно трёх) позволяло разграничивать прихожан в соответствии с их положением в обществе. Аркады, вошедшие в обиход в византийской архитектуре, получили распространение и в архитектуре романской.

В романской архитектуре пяты арок опирали непосредственно на капители, что почти не делалось во времена античности. Тем не менее, такой приём получил распространение в период итальянского Возрождения. Колонна романского стиля потеряла свое антропоморфное значение, как это было принято во времена античности. Все колонны теперь имеют строго цилиндрическую форму без энтазиса, что и было позднее унаследовано готикой. Форма капители развивала византийский тип - пересечение куба и шара. В дальнейшем она всё более упрощалась, становясь конической. Толщина и прочность стен, простая каменная кладка почти без облицовки (в отличие от древнеримской) - основные критерии сооружения.

В романской культовой архитектуре получила распространение скульптурная пластика, которая в форме рельефа покрывала плоскости стен или поверхность капителей. Композиции таких рельефов, как правило, плоскостны, в них нет ощущения глубины. Скульптурный декор в форме рельефа располагался, помимо стен и капителей, на тимпанах порталов и архивольтах сводов. В таких рельефах наиболее наглядно отражены принципы романской пластики: подчёркнутая графичность и линеарность.

Наружные стены соборов также украшались каменной резьбой растительного, геометрического и зооморфного орнамента (фантастические чудовища, экзотические животные, звери, птицы и др.). Основной декор собора располагался на главном фасаде и внутри, у алтаря, расположенного на возвышении. Декорирование осуществлялось с помощью скульптурных изображений, которые ярко раскрашивались.

Для романской пластики типичны монументальная обобщённость форм, отклонения от реальных пропорций, благодаря которым тот или иной создаваемый образ часто становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или элементом орнамента.

В раннем романском стиле, до того, как стены и своды получили более сложную конфигурацию (конец XI-начало XII в.), ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, главную роль играла настенная живопись. Широко использовались также мраморная инкрустация и мозаика, технология выполнения, которых сохранилась со времён античности.

Скульптурным рельефам и стенной живописи стремились придать поучающий смысл. Центральное место здесь занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе.

В строго симметричных религиозных композициях доминировали фигура Христа и повествовательные циклы, в первую очередь, на библейские и евангельские темы (грозные пророчества Апокалипсиса и Страшного суда с представлением богословской сцены иерархической структуры мира, рая и праведников, ада и осуждённых на вечные муки грешников, взвешивания добрых и злых дел умерших и т.п.).

В X-XI вв. складывается техника оконных цветных витражей, композиция которых поначалу была весьма примитивной. Начинают изготавливаться стеклянные сосуды и лампады. Развивается техника эмали, резьба по слоновой кости, литьё, чеканка, художественное ткачество, ювелирное искусство, книжная миниатюра, искусство которой тесно связано со скульптурой и стенной росписью. В большом количестве из кованого железа делаются всевозможные ограды, решётки, замки, петли для дверей и крышек сундуков, оковки сундуков и шкафов и др. Бронза использовалась для дверных молотков, которые часто отливались в форме голов животных или человека. Из бронзы же отливали и чеканили двери с рельефами, купели, канделябры, рукомои и т.д.

В XI в. начинают изготавливаться шпалеры (тканые ковры), на которых с помощью ткачества выполняются многофигурные композиции и сложная орнаментика, находящаяся под сильным влиянием византийского и арабского искусства.

Мебель романского стиля

Мебель романского периода точно отвечала менталитету и уровню жизни средневекового человека, удовлетворяя лишь элементарные его потребности. О мебельном искусстве, возможно, говорить, и то с большой долей условности, начиная с IX в.

Дубовый шкаф с резьбой, Нижняя Саксония

Стул в соборе Святого Петра в Риме, Италия - St. Peter"s Basilica

Внутреннее убранство дома было скудным: в большинстве случаев пол выполнялся земляным. Только во дворце богатого синьора или короля иногда пол мостился каменными плитами. И только очень богатый человек мог позволить себе не просто выложить камнем пол, а создать на нём цветным камнем орнамент. От земляного и каменного пола, от каменных стен в помещениях домов и замков постоянно было сыро и холодно, поэтому пол устилали слоем соломы. В богатых домах пол устилали соломенными циновками, а в дни праздников - охапками свежих цветов и трав. В светской литературе позднего средневековья, в описаниях домов королей и знатных вельмож часто упоминается пол в пиршественной зале, усыпанный цветами. Однако эстетический фактор играл здесь весьма малую роль.

В домах высшей знати каменные стены принято было закрывать коврами, привезенными из стран Востока. Само наличие ковра свидетельствовало о знатности и богатстве его хозяина. Когда развилось искусство изготовления тканых ковров (шпалер), ими стали затягивать стену для того, чтобы сберечь тепло.

Главное жилое помещение дома синьора - центральная зала, служившая гостиной и столовой, в центре которой располагался очаг. Дым от очага выходил в отверстие в потолке помещения. Лишь много времени спустя, в XII-XIII вв., догадались передвинуть очаг к стене, а потом убрать его в нишу и снабдить колпаком, который вытягивал дым в широкую не закрывающуюся трубу. Слуги к ночи засыпали тлеющие угли золой, чтобы дольше сохранить тепло. Спальные помещения часто делались общими, поэтому кровати в таких спальных помещениях устраивались очень широкими, где хозяева часто спали вместе с гостями, согревая друг друга. В богатых домах начали устраивать отдельные спальни, которыми пользовались только хозяева дома и самые почётные гости.

Спальни для синьора и его жены делались обычно в маленьких и тесных боковых помещениях, где их кровати устанавливались на высоких деревянных помостах со ступеньками и пологом, который задёргивался для защиты от ночного холода и сквозняков.

Ввиду того, что в раннем средневековье не была известна технология изготовления оконного стекла, окна первоначально не остеклялись, а забирались каменными решётками. Они делались высоко от земли и были очень узкими, поэтому в помещениях царил полумрак. Широко использовались винтовые лестницы, что было весьма удобным для перемещения, например, по этажам башни-донжона. Деревянные стропила крыши изнутри здания оставались открытыми. Лишь позднее научились делать подшивные потолки из досок.

Полумрак холодных помещений домов романской эпохи компенсировался яркой и пёстрой окраской неказистой мебели, дорогими шитыми скатертями, нарядной посудой (металлической, каменной, стеклянной), коврами, шкурами животных.

Номенклатура мебельных объектов в жилых помещениях была невелика и состояла из различных типов стульев, табуретов, кресел, кроватей, столов и, конечно же, сундуков - основных мебельных объектов того времени, реже - шкафов.

У очагов и за столом сидели на грубо обтёсанных скамьях и примитивных табуретах, в доски для сидения которых вставлялись сучки, служившие ножками.

По-видимому, это они явились предшественниками весьма распространённых в Западной Европе трёхногих табуретов и стульев. Из античной мебели для сидения продолжала жить лишь одна форма складного табурета или кресла с Х-образными перекрещивающимися ножками (по типу греческого дифроса окладиоса или древнеримского селла курулис - курульного кресла), легко переносимого слугой за своим господином. За столом или у очага только синьор имел свое место. Для него ставился парадный стул или кресло, собранное из точеных балясин (стержней), с высокой спинкой, локотниками (или без них) и подставкой для ног с целью защиты от холода каменного пола. В эту эпоху делались, правда, весьма редко, дощатые стулья и кресла. В Скандинавии сохранился целый ряд мест для сидения, украшенных сквозной и плоской резьбой, изображающей сложный декоративный узор из фантастических зверей, переплетенных ремнями и ветвями.

Делались также парадные сидения с высокими спинками, которые предназначались для высших иерархов церкви. Одним из редких уцелевших образцов, утратившим перекладины на спинках, является епископский трон XI в. (собор в Ананьи). Его декор, состоящий из арок на передней и боковых стенках, явно навеян романской архитектурой. Образцом складного сиденья с крестообразными ножками является табурет Св. Рамона в соборе Рода де Исабена в Испании, обильно украшенный резьбой. Ножки табурета завершаются звериными лапами, в верхней части они переходят в львиные головы. Сохранилось изображение (собор в Дареме, Англия) сиденья с пюпитром очень редкого типа, предназначенного для монахов-переписчиков. Сиденье снабжено высокой спинкой, его боковые стенки украшены ажурными резными арками. Подвижный пюпитр держится на двух планках, идущих от спинки и укреплённых в пазах на верхней части передних ножек. Такие объекты мебели для сидения как скамьи обычно использовались в храмах и монастырях. Декор на скамьях был явно заимствован из архитектурного декора и выполнялся в виде резных или расписных арок и круглых розеток.

Сохранился образец богато украшенной скамьи из церкви Сан-Клементе в Тауле (Испания, XII в.). Это скамья, выполненная в виде своеобразного трона, имеет три места, разделенные колонками, между которыми и боковыми стенками установлены три арки. Боковые стенки и навес богато украшены ажурной резьбой. Некогда она была расписана: кое-где на ней сохранились следы красной краски.

В целом мебель для сидения была неудобной и тяжёловесной. Обивки на табуретах, стульях, скамьях и креслах не было. Чтобы скрыть дефекты соединений или плохо обработанной деревянной поверхности, мебель покрывалась толстым слоем грунта и краски. Иногда необработанный деревянный каркас обтягивался холстом, который покрывался грунтом (левкасом) из смеси мела, гипса и клея, а затем расписывался красками.

В этот период большое значение приобретают кровати, рамы которых устанавливаются на точёных ножках и окружаются низкой решёткой.

Другие типы кроватей, украшенные ажурными полукруглыми арками, заимствуют форму сундука и опираются на квадратные ножки. Все кровати снабжены деревянным навесом и пологом, который должен был скрывать спящего и защищать его от холода и сквозняков. Но такие кровати принадлежали, в основном, знатным вельможам и служителям церкви. Кровати для небогатых людей были достаточно примитивны и выполнялись в виде своеобразной ёмкости для тюфяка, похожей на сундук без крышки, с небольшой выемкой в средней части лицевой и задней стенок. Стойки у ног заканчивались точёными шишками, а в изголовье делалась высокая стенка с небольшим деревянным навесом.

Столы в ранний период еще весьма примитивны. Это просто съёмная доска или грубо сколоченный щит, который устанавливался на двух козлах. Выражение ставить столы пошло именно с этого времени, когда по мере необходимости столы ставились или убирались после окончания трапезы. В зрелый романский период делаются прямоугольные столы, столешница которых опирается не на ножки, а на два боковых щита, соединенных одной или двумя проногами (продольными брусками), концы которых выступают наружу и заклиниваются. На подобных столах отсутствует какая-либо резьба и украшения за исключением нескольких полукруглых выкружек и фигурной вырезки краев боковин. Более сложными по конструкции и форме являются столы с круглыми и восьмиугольными столешницами, стоящими на одной центральной опоре в виде тумбы достаточно сложного рельефа. Известно также, что в монастырях нередко пользовались и каменными столами.

Но самым универсальным и практичным мебельным объектом в романскую эпоху был сундук. Он мог одновременно служить ёмкостью, кроватью, скамьёй и даже столом. Форма сундука, несмотря на его примитивную конструкцию, берёт начало с античных саркофагов и постепенно становится все разнообразнее. Некоторые типы сундуков имели массивные и весьма высокие ножки. Для большей прочности сундуки обычно обивали железными оковками. Небольшие по размерам сундуки можно было легко переносить в случае опасности. Такие сундуки часто не имели никаких украшений и, прежде всего, отвечали требованиям удобства и прочности. Позднее, когда сундук занял свое особое определенное место среди других предметов обстановки, его делали на высоких ножках, а лицевую сторону украшали плоской резьбой. Являясь родоначальником всех других, позже пришедших форм мебели, сундук вплоть до XVIII в. сохранял большое значение в обстановке жилища.

Поставленный вертикально на бок, сундук явился прототипом шкафа, чаще всего с одной дверкой, двухскатной крышей и фронтоном, украшенным плоской резьбой и раскраской. Его железные оковки также украшаются фигурной вырезкой. Постепенно появляются, особенно в церквах, высокие шкафы с двумя дверками и короткими прямоугольными в сечении ножками. В них хранилась церковная и монастырская утварь. Один из таких шкафов имеется в Обазии (департамент Коррез). Две его передние дверцы укреплены железной оковкой и украшены круглыми резными арками, боковые стенки украшены парными арками в два яруса - декор носит четко архитектурный характер; массивные ножки шкафа являются продолжением вертикальных стоек каркаса. Подобный шкаф имеется и в Гальберштадтском соборе. Этот однодверный шкаф украшен прорезными драконами по обеим сторонам фронтона, резной розеткой и окован массивными железными полосами. Верхняя часть дверки скруглена. Все это выдаёт влияние архитектуры на декорирование мебели, типичное для романского стиля.

Обычно шкафы, также как и сундуки, отделывали железными накладками (оковками). Именно эти накладки из кованого железа держали толстые необработанные доски изделия, так как известная с античности ящичная и рамочно-филёночная вязка здесь фактически не применялись. Со временем кованые накладки, кроме функции надёжности, получили и декоративные функции.

При изготовлении такой мебели главная роль принадлежала плотнику и кузнецу, поэтому формы мебели романского стиля весьма просты и лаконичны.

Романская мебель делалась, в основном, из ели, кедра и дуба. В горных областях Западной Европы вся мебель той эпохи изготавливалась из мягких пород дерева - ели или кедра; в Германии, скандинавских странах и Англии обычно применялся дуб.

В романскую эпоху самая большая номенклатура мебельных объектов, по сравнению с жилыми помещениями, предназначалась для соборов и церквей. Скамьи с пюпитрами, ризницы, церковные шкафы, отдельные пюпитры для чтения и т.п. были широко распространены в XI-XII вв.

Обычная бытовая мебель, которую сами делали и использовали сельские жители, ремесленники и мелкие торговцы, сохраняла свои формы, пропорции и украшения без всякого изменения в течение еще нескольких столетий.

В культовых зданиях и их обстановке со второй половины XIII в. начинает распространяться готический стиль, который подчиняет своему влиянию большинство западноевропейских стран. Но этот новый стиль еще долго не затрагивает народное прикладное искусство и изготовление мебели.

Сохраняя традиционные формы, такая мебель лишь облегчает свои пропорции, освобождаясь от излишнего запаса материалов. В городской мебели, начиная с XIV в., уже начинают встречаться элементы готического декора, нанесённые на романскую конструкцию.

Использованы материалы учеб. пособия: Грашин А.А. Краткий курс стилевой эволюции мебели - Москва: Архитектура-С, 2007

Скачать:

Предварительный просмотр:

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Лицей № 20»

Городская научно-практическая конференция обучающихся

«Мое открытие»

Искусство

Романский стиль в современной архитектуре

Класс: 8

ОУ: МБОУ «Лицей №20»

Руководитель: Бурмистрова Ольга Валентиновна , учитель музыки

Пучихина Альфия Харисовна, учитель изобразительного искусства

МЕЖДУРЕЧЕНСК – 2017

Введение ………………… ………………………………………………………3 Глава 1. Романский стиль………………………………………………..……….4

1.1.История романского стиля……………………………………………4

1.1.1. Дороманский период……………………………………….………5

1.2. Особенности романского стиля…………………………….….…..…5

Глава 2. Особенности романского стиля в разных странах………........................7

Глава 3. Элементы романского стиля в архитектуре последующих столетий..9

Глава 4. Результаты социологического опроса………………………………………….13

Заключение ………………………………………………………………..…….......14

Список используемых источников ..…………………………………………..……....15

Приложения………………………………………………………………………….16

Введение

Тема моей исследовательской работы: «Романский стиль в современной архитектуре»

Путешествуя по Германии и Италии в 2014 году я видела много замков и храмов, как в готическом, так и в романском стилях. Мне стало интересно, есть ли в современной архитектуре отголоски романского стиля, так часто встречавшегося в моем путешествии по Европе.

Актуальность : Сегодня так много стилей встречается в архитектуре, что хотелось бы, научиться, разбираться в современной архитектуре, в элементах архитектуры прошлых столетий.

Проблема : выявить встречаются ли сегодня элементы романского стиля в современной архитектуре?

Гипотеза: встречается, т.к. пытаются подражать тому времени, берут лучшее из архитектуры средневековья, создаются фильмы об этой эпохе...

Цель: Выявление романского стиля в современной архитектуре

Задачи:

1. Познакомиться с особенностями романского стиля

А. архитектура

Б. интерьер

В. элементы романского стиля

1. Выявить элементы романского стиля в архитектуре последующих столетий

Объект: Архитектура раннего средневековья (романский стиль)

Предмет: архитектурные элементы романского стиля

Методы: сравнение, сопоставление, анализ, анкетирование

Практическое назначение : использование на занятиях по истории, литературе, МХК, изобразительному искусству.

1. Романский стиль

Романский стиль – стиль Западной Европы в XI – XII веках (в ряде мест - и в XIII веке). Он является одним из важнейших этапов в развитии искусства и архитектуры Европы. Лучше всего романский стиль выражен в архитектуре. В XIX веке этому стилю дали название «романский». В результате долгих поисков мне не удалось выяснить, как же этот архитектурный стиль назывался до XIX века. Ведь лишь в XIX веке у него появилось название. Оно происходит о латинского (romanus , что обозначает римский) – названия города Рима. Романский стиль назван так, потому что он зарождался в областях раньше входивших в состав Римской империи.

Романский стиль наделяли эпитетами «простонародный», а также «мужицкий». По сравнению с арабской архитектурой затейливой и тонко продуманной, романский стиль кажется примитивным, упрощенным. И все же именно этим стилем Европа впервые сказала свое слово в средневековом искусстве. Романский стиль зародился в Италии после падения Римской империи и завершения великого переселения народов. Романская архитектура - развитие предшествующей ей архитектуре, истоки которой лежат античности а, следовательно, и римской архитектуре.

Это был период формирования государств, период раздробленности, поэтому люди не стремились накапливать материальные блага, они ещё не ходили в крестовые походы и не знали, как живут на Востоке.

1. История романского стиля

В начале XI в. прежде всего в областях, примыкающих к Средиземному морю, появляются первые романские постройки . Эти наиболее древние памятники имеют характерную кладку из больших камней. Фасады построек часто украшались рельефами и «фальшивыми» - глухими аркадами.

В развитие нового стиля участвовали почти все части Европы. Это развитие было сложным и имело несколько направлений. Западная и южная части Европы, находившиеся в более тесном контакте с античной культурой, опередили в этом смысле области средней Европы. Из Франции берет начало новый очаг культуры, сыгравший решающую роль в возникновении романского стиля. Здесь появляются идеи, давшие толчок к развитию технических и художественных возможностей того времени, мироощущение, идеал красоты, вдохновлявший романское художественное творчество.

1. Дороманский (предроманский) период

В архитектуре Каролингского возрождения переплелись стили античной, византийской и средневековой архитектур. Известно, что в это время велось обширное строительство, однако до наших дней дошли немногие постройки. Среди памятников каролингской архитектуры сохранились такие , как палатинская капелла в Ахене (- ), капелла-ротонда Санкт-Михаэль при Фульдском аббатстве (- ), монастырские ворота в Лорше (около ) и др. Храмы, дворцы и соборы часто украшались изнутри мозаиками и фресками.

Оттоновское искусство следует за Каролинсгским и предшествует романскому, хотя чёткой границы между ними нет. Название этого искусства происходит от династии, основанной Оттоном Великим. На архитектуру Оттоновского искусства оказал большое влияние каролингский стиль. В оттоновской архитектуре переплетаются две тенденции: дальнейшее развитие идей каролингской архитектуры и новые решения, предшествующие возникновению романской архитектуры.

1. Особенности романского стиля

Постройки того времени всегда гармонично вписывались в окружающую природу, выглядели особенно прочным. Этому способствовали массивные стены, узкие она и ступенчато-углублённые широкие порталами.

Основными постройками в этот период становятся храм-крепость и замок-крепость . Главным элементом композиции замка становится башня - донжон - смотровая башня, являлась так же убежищем во время нападения врага . Вокруг неё располагались остальные строения, подобные простым геометрическим фигурам.

Но самым главным в этой крепости являлся собор .

Особенности архитектуры романского собора :

• В основе плана - раннехристианская базилика , то есть продольная организация пространства
• Замена кессонного потолка каменными сводами . Своды были нескольких видов: коробовые, крестовые, часто цилиндрические
• Тяжёлые своды требовали мощных стен и колонн
• Основной мотив интерьера - полуциркульные арки .

Интерьер.

Бедность и суровый быт были уделом малоземельного дворянства, лишь носители высшей светской или церковной власти жили действительно в роскоши. Сундуки, столы, скамьи, стулья грубо сколоченные были уделом не только крестьян, но и дворянства.

В «Путешествии в Арзрум» Пушкина бедные рыцари, попавшие на Восток во время крестовых походов, были поражены, когда они « ...оставя голые стены и дубовые стулья своих замков, увидели в первый раз красные диваны, пестрые ковры и кинжалы с цветными камешками на рукояти ».

Выводы по 1части:

1. Стиль оборонительный был создан во времена междоусобиц; Романский стиль это не просто здание – это комплекс зданий, находящихся на территории крепости. И самое главное, важное, красивое и лучше всего сохранившееся до наших дней в крепости – это христианский собор. В этом современники видели особую красоту, надежность, возвышенность

2. Романское искусство формировалось в центре Европы в каролинский период – во Франции, в оттоновский период – в Германии, поэтому наиболее ярко оно представлено именно в этих странах. Тем и отличается романский стиль от предшествующих (время диктовало свои условия).

3. Все было примитивно не для красоты - не было роскоши, к ней люди не стремились, надежность, устойчивость, защита .

4. Впервые в рельефах, скульптуре и фресках появляется изображение демона.

1. Особенности романского стиля в разных странах

Архитектура романского стиля в европейских странах различна.

Вывод по 3 части:

Романский стиль в разных странах различен, т.к. появление этого стиля в европейских странах происходит в разное время, накладывается территориальная особенность. На юго – западе (Испания, Португалия - мавританские кружева на вершинах куполов, решетках оград и пр.) влияние мавританского стиля, На севере (Англия - напоминает предготику) влияние норманнского стиля, В центре Европы (Германия, Франция – как бы выросшие из земли тяжеловесные соборы) – тяжеловесный романский стиль.

1. Элементы романского стиля в архитектуре последующих столетий

Романский стиль заимствовал архитектурные элементы из других эпох, предшествующих романскому стилю. Объектом для подражания становится архитектура Древнего Рима, но существенно изменённая, что и объясняет название «романский».

Базилика - не достижение романского стиля, а наследие предшествующих поколений (др. Греция).

Элементы романского стиля есть в последующих стилях.

Например, в готике присутствуют такие элементы романского стиля, как:

1. порталы
2. непропорциональные скульптуры человека, являющиеся как украшением интерьера собора, так и располагающиеся на его фасаде
3. колонны
4. арки
5. узкие вытянутые окна
6. круглые окна (позднее, в готическом стиле - стали называться розетками),
7. своды (крестовые, цилиндрические)
8. кованые двери храмов (защитная функция)

Это служит доказательством того, что стиль готика возник в процессе развития романской архитектуры.

Аркатурный пояс в российском храмовом зодчестве не что иное, как романская глухая аркада , а так же круглые порталы, вытянутые окна . Примерами могут служить: Храм Покрова на Нерли, Успенский Собор Московского кремля, Дмитриевский Собор во Владимире и мн. др.

Архитектура Возрождения имеет такие черты романского стиля как , длинные и узкие окна, круглые окна, арки и колонны. Примеры: собор Сант-Агостино в Рим е (Джакомо Пьетрасанта), Санта-Мария-дель-Фьоре во Флоренци и, Церковь Санта-Мария Новелла (Альберти) и мн. др.

Металлические кованые двери создавались как в романском так и в последующих стилях. Примеры: дверь Собора в Трое (Италия) XII век, двери Исаакиевского собора XIX век, двери Храма Христа Спасителя в Москве XX век и мн. др.

Суть храмового строительства последующих столетий – храм крестово-купольный (отражение креста в закладке фундамента и возведении стен) что, по сути, является базиликой.

Скульптура в эпоху романского стиля стала неотъемлемой частью архитектуры , что неоднократно повторяется в последующих культурных эпохах: готике - например: Наумбургский собор , Нотр - Да́м де Пари́ ; барокко - например: Сан-Суси в Потсдам е, неоклассицизме - например: Исаакиевский собор в. Санкт- Петербурге

И даже в таком стиле, как модерн есть отголоски романского стиля в причудливой форме : круглые окна, круглые порталы, скульптура на фасаде зданий и на крыше .

В архитектуре XIX-XX веков и в современной архитектуре встречаются:

• Кованные металлические двери с рельефами.
• Круглые порталы
• Круглые окна
• Узкие вытянутые окна
• Тяжелые массивные колонны, стены

• Арочные своды
• Скульптура на фасаде здания

При анализе элементов романского стиля, у меня получилась следующая таблица.

Вывод по 3 части:

Каждый новый архитектурный стиль заимствует что-либо важное для своего времени от предыдущего.

Романский стиль сыграл важную роль в развитии европейского искусства и подготовил переход к более высокой ступени средневековой художественной культуры.

Романский стиль явился промежуточным в развитии мировой архитектуры (не вычурный как барокко, а жирная точка в каменном строительстве - оборона).

Как ни странно, элементы романского стиля чаще всего встречаются в культовых зданиях.

Чем ближе к современности , тем элементы романского стиля встречаются реже .

1. Социологический опрос

Было проведено анкетирование среди обучающихся 7-8 классов (97человек).

Были предложены вопросы:

1. Что такое романский стиль в архитектуре? В какое время он существовал?
2. Чем отличается романский стиль от последующего (готического)? Почему?
3. Какие элементы романского стиля вы встречаете сегодня?

85% оппонентов смогли определить, что такое романский стиль в архитектуре

54% опрашиваемых, смогли сравнить этот стиль с готическим и назвать элементы романского стиля

Никто не смог связать романский стиль с современностью и привести примеры романского стиля в современной архитектуре.

Заключение:

1. Романский стиль разновременно развивался и по - разному воспринимается в различных частях Европы, России.
2. Романский стиль имеет заимствования в архитектурах предшествующих эпох (греческой, римской) - колонны, базилика. И в более поздние эпохи этот стиль нашел своё отражение и развитие в архитектуре (базилика, массивные стены и колонны, круглые порталы, арочные своды, узкие окна, круглые окна, кованые двери, фасадная скульптура и др.)

Романика — стиль древний, полный языческих традиций и реплик. Символический язык этого направления в искусстве раннего средневековья, первого стиля родившегося за пределами Греции и Рима, сложен для восприятия. Современному зрителю вполне достаточно внешней замысловатости и яркой выразительности романской скульптуры. А между тем, мастера раннего средневековья считали своим долгом воплотить в камне сложное устройство вселенной, ее божественную суть и непостижимую сложность.

Расцвет этого стиля в скульптуре пришелся на начало 12 века, а уже век 13 привел за собой новый мощный стиль, затмивший предыдущие. Речь идет о готике, которая появилась, благодаря развитию романского, тяжеловесного и грубого стиля, в недрах которого созревала готическая воздушность и стройность. Таким вот замысловатым образом варварская Европа начинала свой путь, отвергнув античность…

Скульптурная романика неразрывно связана с архитектурой. Вне храма нет скульптуры — раннее христианство Западной Европы страшилось возвращения идолопоклонничества, поэтому сама храмовая скульптура появляется достаточно поздно.

Говоря о романской скульптуре, необходимо уточнить, что собственно скульптурой это можно назвать с некоторой натяжкой. Чаще всего имеются ввиду рельефы, украшающие тимпаны (полукруглые пространства сводов над входами), а также капители колонн и декоративные обрамления стен. Круглая скульптура, освобожденная из камня полностью, явление в романике редкое, характерное для самого позднего периода развития стиля.

Средневековье практически не оставило нам имен художников, скульпторов, архитекторов. Поэтому практически все работы романского стиля анонимны.

Сюжеты романской скульптуры всегда связаны с библейскими сюжетами.

Излюбленная тема — Страшный суд, Конец света, Апокалипсис. Рельефы на эти темы изобилуют страшными монстрами, чудовищами, фантастическими существами. Именно в этих рельефах больше всего заимствований из варварских мифологических представлений о мире людей и мире теней.

Сюжеты, связанные с торжеством Иисуса Христа полны патетики и пафоса.

Сама фигура Христа трактуется как образ Великого судьи, Вседержителя, одно из воплощений Бога-Отца.

Мастера романики любили сталкивать в своих работах противоположности: ад и рай, Небо и Землю, добро и зло. В этой схватке основополагающих различий скульпторы стремились отобразить сложное устройство вселенной. Отсюда и многофигурность, яркая эмоциональность персонажей, сложные переплетения фигур, напряжение и динамизм композиций.

Большинство шедевров Романики сохранились во Франции, Германии и Испании. Богаты декором собор в Вормсе, монастырь в Клюни, храм в Пуатье. Так любимы туристами Пизанский собор, церковь в Питерборо, базилика в Сен-Дени.

Многие крупные храмы Европы были перестроены с приходом моды на готику, множество скульптур пострадали во время Великой французской революции. Однако, оставшиеся шедевры дают полное представление о некогда единственном, тяжеловесном и грубом стиле, украшавшем все храмы Западной Европы.

Сочетание купола с длинным залом в христианских базиликах византийского стиля уже было важным шагом к архитектурному выражению христианской идеи стремления к небу. Еще яснее выражается это стремление души в романском стиле западноевропейской архитектуры: базилика еще оставалась в нем основной формой плана церкви, но замена горизонтального потолка полукруглым крестообразным сводом дала храму романского стиля новый характер. Крестообразный свод образуется тем, что поверхности двух полуцилиндров, положенных горизонтально, пересекают одна другую под прямым углом; пересечение создаёт четыре треугольника, линии которых составляют крест. В стиле, характеризуемом этой формой свода, вообще заметно стремление заменять прямые плоскости полукруглыми поверхностями, полукруглой аркой.

Это уменьшает впечатление тяжести, придавленности, производимое византийской базиликой, контраст идей силы и бремени смягчается.

Образец романского стиля — Пизанский собор со знаменитой падающей башней. XI-XIII века, Италия

Постановка колоколен по верхним углам храма романского стиля еще сильнее выражала стремление к небу, а портал, уступами расширяющийся к стороне входа и украшенный скульптурой, символически изображал идеи призыва в храм и подготовлял вступающих к чувству христианского благоговения. Два ряда колонн образовали среднюю широкую продольную галерею, ведущую к алтарю; продольное здание пересекалось поперечным; это пересечение образовало крест. Амвон алтаря, возвышавшийся несколькими ступенями над полом храма, был отделен от остального пространства балюстрадой; над алтарем поднимался купол. Как небесный щит, он покрывал святилище, а под амвоном была крипта, склеп, подземная церковь, своды которой опирались на колонны или пилястры.

Великие эпохи европейского искусства. Романский стиль

Верхняя линия прореза окон образовала полукруг, фронтон над дверьми входа в храм был прорезан круглым окном, переборки его рамы расходились из средины лучами; оно называлось розой; снаружи по стенам шел фриз, составленный из соприкасающихся полукругов; на восточной стене над окнами – галерея, образуемая аркадами; все это придавало разнообразие наружным сторонам стен. Внутри по стенам были расположены изображения событий священной истории; обыкновенными предметами их были грехопадение Адама и Евы и искупление рода человеческого; в них было много разнообразия; они составляли неотъемлемую часть романской архитектуры и разъясняли религиозное значение здания.

Лаахское аббатство в Германии. Романский стиль

Общий характер романского стиля – спокойствие, простота, благородство; вначале он был строг до суровости, но мало-помалу становился изящным, и во многих храмах последних времен своего владычества он достиг благородной грациозности. Архитекторами церквей были тогда монахи, державшиеся старых форм, но улучшавшие их. В XI веке романский стиль получил высшее свое развитие; в XII веке его господство кончилось, сменившись готикой . Скульптура и живопись, бывшие служительницами архитектуры, приобрели способность изображать глубокие религиозные идеи. Основным предметом их было великое дело искупления; эту центральную мысль окружали разнообразной нежной тканью изображений другие религиозные идеи, давая простор чувству и воображению, а владычествующая мысль, с которой были связаны они, сообщала им строгое единство.

Трирский собор, X-XII века

Знаменитейшим сооружением романского стиля был главный храм Клюнийского аббатства; он погиб во время французской революции.

Но еще стоят величественные соборы шпейерский, вормсский, майнцский, трирский; они повреждены пожарами и войнами, и однако же производят возвышенное впечатление. Многие другие церкви романского стиля в Германии, Италии, северной Франции также свидетельствуют, что монахи, бывшие строителями их, усердно стремились дать архитектурное выражение христианскому чувству; но с тем вместе показывают, что эти монахи-архитекторы держались прежних образцов, не могли освободиться от форм, завещанных преданием. Подобно монахам-поэтам, они лишь подражали в своих произведениях созданиям древнего мира и первых веков христианства.

Уважаемые гости! Если вам понравился наш проект, вы можете поддержать его небольшой суммой денег через расположенную ниже форму. Ваше пожертвование позволит нам перевести сайт на более качественный сервер и привлечь одного-двух сотрудников для более быстрого размещения имеющейся у нас массы исторических, философских и литературных материалов. Просьба делать переводы через карту, а не Яндекс-деньги.

В недавней статье "Историческая архитектура Британии и ее влияние на современное домостроение" мы вкратце рассказали вам об английских исторических стилях архитектуры. Теперь настало время внимательнее изучить каждый из них и самое главное - рассмотреть влияние, которое оказывают эти направления на внешний вид современных загородных домов.

Исторически самым первым стилем, который вылился в отдельное направление, был романский. Он плотно обустроился на территории Англии еще в XI веке и относился преимущественно к замковым постройкам.

Особенности романского стиля

Как мы уже упомянули, романский стиль относился в основном к замкам и его внешняя специфика была продиктована практическими нуждами.

Каменная кладка. Камень был основным материалом для строительства просто потому, что с кирпичом в те времена было не очень хорошо.

Именно романскому стилю мы обязаны манере аккуратной подгонки камней, хотя сейчас таковая кладка почти не используется.

Небольшие окна. Эта особенность обусловлена нуждой ведь стекло - материал редкий и дорогостоящий в то время. Достойной теплоизоляции он тоже не обеспечивает, да и из соображений безопасности неэффективно было делать "полупрозрачные" замки.

Апсиды. Это полукруглые выступы на здании, которые особенно любят как в наших традиционных церковных стилях, так и в романском.

Массивный вид. Замки ставили на века, потому они отличаются особой суровостью, монолитностью и создают впечатление, будто вросли в землю.

Минимальный декор. В начале одиннадцатого века даже возвести полноценный замок - было затруднительным и трудоемким делом. И хотя нельзя сказать, что романская архитектура не имела декора или барельефов, украшательством занимались в последний момент.

Два типа романских строений

Отдельно от общих особенностей нельзя не упомянуть, что романский стиль - не столько определенные строительные характеристики, сколько эпоха. А потому подвидов внутри него можно выделить как минимум два:

В современном городском домостроении

Романский стиль сейчас не столько направление, сколько своеобразная дань романтике средневековых времен - по крайней мере режиссеры, театралы и литераторы приложили немало усилий, чтобы, назло историкам, овеять те времена романтичным ореолом. Иногда редкие постройки в стиле неоготики заимствуют у романского стиля определенные архитектурные решения, но по части крупных городских построек, этот стиль остался в далеком прошлом.

В современном домостроении загородных домов

А вот на ниве индивидуального строительства домов, романское направление чувствует себя если не вольготно, то вполне комфортно. Опять же, обвиним во всем деятелей драматургии, но эти ребята действительно придали средневековью весьма романтичный образ в сознании обывателей и многие совсем не против построить у себя на участке миниатюрный замок.

Конечно же, точно воспроизводить в архитектурных проектах романские каноны решается мало кто - как минимум, каменной кладкой никто не пользуется, так как кирпич выходит надежнее, удобнее, легче и дешевле. Но мотивы остаются популярными и по сей день - да и кто откажется от современного замка со всеми удобствами? Вот несколько домов, которые наследуют каноны романского стиля:

Заключение

Загородный дом в романском стиле - трогательная и в чем-то романтичная отсылка к суровым средневековым временам. Такой особняк будет смотреться немного необычно, но очень уютно и монументально. И если вы желаете построить у себя на на участке настоящую крепость, а может быть миниатюрный замок, то обращайтесь в наше проектное бюро ТопДом - и наши архитекторы создадут для вас индивидуальный архитектурный проект, взяв во внимание все ваши пожелания. А там не за горами реализация, которую мы тоже с радостью возьмем на себя.

Поиск Лекций

Художественная культура Раннего Средневековья.

Раннее Средневековье — время, когда в Европе происходили бурные и очень важные процессы, такие, как вторжение варваров, закончившиеся падением Римской империи.

Варвары селились на землях бывшей империи, ассимилировались с ее населением, создавая новую общность Западной Европы.

В целом раннее средневековье было временем глубокого упадка европейской цивилизации по сравнению с античной эпохой. Этот упадок выражался в господстве натурального хозяйства, в падении ремесленного производства и, соответственно, городской жизни, в разрушении античной культуры под натиском бесписьменного языческого мира.

На политической карте Европы в этот период преобладали варварские и раннефеодальные королевства, а в идеологии наблюдалось полное господство христианской религии, которая оказывала решающее воздействие на все стороны общественной и личной жизни. Это в полной мере относится и к произведениям материальной культуры.

В эпоху раннего средневековья в Европе резко преобладало деревянное зодчество, памятники которого не могли дойти до наших дней. Однако возводили и фундаментальные каменные постройки, некоторые из которых стали наглядными образцами зодчества того времени. Почти все они имеют религиозное, церковное назначение.

Для юго-восточной части Европы, входившей в состав Восточной Римской империи (Византии) или испытавшей ее влияние, сначала наиболее распространенной формой построек были базилики (в переводе с греческого -«царский дом») — здания удлиненной формы с полукруглым или граненым выступом в восточной части — алтарем (апсидой).

Бывшие в Древнем Риме преимущественно общественными зданиями, теперь они превратились в базиликальные храмы. Затем стали приобретать все большее значение здания с центрическим планом — крестово-купольные храмы. В таких храмах купол, опиравшийся на четыре столба, находился на перекрытии нефов.

Новым архитектурным формам соответствовало и новой внутреннее убранство церквей, включая мозаики, фрески, предметы богослужения, составлявшие в целом определенное художественное единство.

Византийская живопись постепенно приобрела символический характер, в ней усилились элементы стилизации и аскетизма, а сама техника изображения подчинялась строгим правилам.
В зодчестве центральной части Европы также сказывались античные и византийские каноны, но проявлялась и своя специфика. В еще большей мере это относилось к зодчеству Северной Европы.

Романский стиль в искусстве и архитектуре

Термин «романский стиль» условен и возник в первой половине 19 века, когда была обнаружена связь средневековой архитектуры с римской. В 11-12 веках церковь достигла вершины могущества. Ее влияние на духовную жизнь того времени было безгранично. Церковь была главным заказчиком произведений искусства. И в проповедях церкви и в сознании народа жила идея греховности мира, исполненного зла, соблазнов, подвластного воздействию страшных и таинственных сил. На этой основе в романском искусстве Западной Европы возник этический идеал, противоположный античному искусству. Превосходство духовного над телесным выражалось в контрасте неистовой духовной экспрессии и внешнего уродства облика. Сцены страшного суда и апокалипсиса — ведущий сюжет в оформлении церквей, скульптуры и рельефов. Ведущим видом искусства в средние века была архитектура. Церковная романская архитектура опиралась на достижения каролингского периода и развивалась под сильным воздействием в зависимости от местных условий от античного или византийского или арабского искусства. Основной архитектурной задачей было создание каменного, по большей части монастырского храма, отвечающего требованиям церковной службы.

Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры "каролингского возрождения" (а, кроме того, искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Основой единства романовского стиля была система развитых феодальных отношений и интернациональная сущность католической церкви, которая была в ту эпоху наиболее значительной идеологической силой общества и благодаря отсутствию сильной светской централизованной власти имела основополагающее экономическое и политическое влияние. Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей — монахи; лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов).

Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие "града божьего" или наглядное выражение могущества сюзерена. Романские здания прекрасно гармонируют с природным окружением, их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяют и обогащают естественный рельеф, а местный камень, чаще всего служивший материалом, органично сочетается с почвой и зеленью. Наружный облик построек романовского стиля исполнен спокойной и торжественно-суровой силы; в создании этого впечатления немалую роль играли массивные стены, тяжеловесность и толщина которых подчёркивались узкими проёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, а также башни, которые становятся в романовском стили одним из важнейших элементов архитектурных композиций. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Храмы романовского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви; в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня. Каждая из главных частей храма представляла собой отдельную пространственную ячейку, как внутри, так и снаружи четко обособленную от остальных, что во многом было обусловлено требованиями церковной иерархии: например, хор церкви был недоступен для паствы, занимавшей нефы. В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства; это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже — куполами), приходящими в романовский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах.

Если в раннем романовском стиле господствовала настенная живопись, то в конце 11 — начале 12 вв., когда своды и стены обрели более сложную конфигурацию, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, украшавшие порталы, а часто и всю фасадную стену, а в интерьере сосредоточенные на капителях.

В зрелом романовском стиле плоский рельеф сменяется всё более выпуклым, насыщенным светотеневыми эффектами, но неизменно сохраняющим органичную связь со стеной, вставленным в неё или как бы вырастающим из её массива. Эпоха романовского стиля явилась также периодом расцвета книжной миниатюры, в целом отличавшейся крупными размерами и монументальностью композиций, а также различных отраслей декоративно-прикладного искусства: литья, чеканки, резьбы по кости, эмальерного дела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства.

В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, "страшный суд" и т. д.). В строго симметричных композициях безраздельно доминировала фигура Христа, значительно превосходящая по размерам остальные фигуры. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные, изредка — исторические сюжеты). Для романовского стиля характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям звериного стиля и непосредственно отражающей дух языческого прошлого европейских народов). Общая система образов романовского стиля, на зрелой стадии тяготевшего к художественному универсальному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственное готике представление о соборе как своеобразной "духовной энциклопедии".

Ведущая роль в культурной жизни Европы долгое время принадлежала Франции. Именно здесь находится наибольшее количество архитектурных памятников романского стиля. Одним из самых величественных романских храмов находится в Бургундии. Там в XI в. был построен комплекс Клюнийского аббатства с огромной, самой большой в Европе тех времен церковью (длина – 127 м, ширина – 40 м). Монастырь в Клюни в то время называли «вторым Римом». Бургундские архитекторы разработали конструктивные новшества, позволяющие уменьшить объем стен, увеличить вместимость соборов, достигнуть большой высоты сводов. Для архитектуры центральной Франции характерны мощь, простота и монументальность. В массивных церквах с толстыми стенами скульптурные украшения использовались скупо. На искусство Прованса (Южная Франция) сильно повлияло римское и византийское зодчество. Античные орнаменты, колонны с античными капителями – отличительные особенности храмов Прованса. Своеобразная архитектурная школа сложилась в Нормандии. Внешний облик церквей Нормандии отличает наличие больших башен, расположенных по сторонам фасадов и в центре здания. В XI-XII вв. в Германии началось строительство крупных соборов в городах на Рейне – в Вормсе, Шпейере, Майнце. Соборы отличает грандиозность и монолитность, целостность и сплоченность архитектурных объемов.

Собор в Вормсе (1181 – 1234 гг.) был похож на непреступную крепость. Стены здания толстые и гладкие, окна – маленькие и узкие, похожие на бойницы. Суровость собору придают величественные и грандиозные башни.
Скульптурные украшения архитектор Германии использовали редко. Отдельные скульптуры героев библейских рассказов, мифологических животных украшали подоконники, галереи зданий, не сливаясь с архитектурой.

В романское время в Германии было создано множество местных архитектурных школ, из которых наиболее значительными были рейнская, саксонская и вестфальская. Несколько центров романского искусства существовало на Апеннинском полуострове. Наиболее известные архитектурные памятники находятся в Ломбардии, Милане и Венеции. Культурные традиции были неодинаковы для различных областей Италии. Для Рима и центральных районов Италии характерно преобладание античных, а для южных областей – византийских черт архитектуры.

К выдающимся памятникам романского искусства относится комплекс в Пизе, включающий собор, баптистерий и колокольню. Строительство собора было начато в XI в. гениальным архитектором Бускето и продолжено в XII в. архитектором Райнальдо.

Романский стиль в Англии господствовал в конце XI-XII вв. Его специфической особенностью было соединение в здании типов монастырского и приходского храмов. Английские храмы хотя и весьма сходны с французскими, но имеют большую протяженность и вытянутость в длину (170 м). Излюбленным элементом английской архитектуры были башни.

Таким образом, основными особенностями романского стиля в архитектуре были: преобладание полуциркулярной формы сводов, массивные, тяжелые опоры, гладкие и толстые стены с небольшим количеством узких проемов

©2015-2018 poisk-ru.ru
Все права принадлежать их авторам. Данный сайт не претендует на авторства, а предоставляет бесплатное использование.
Нарушение авторских прав и Нарушение персональных данных

С учетом особенностей таких произведений и заинтересованности их авторов в участии в их практической реализации Кодекс устанавливает, что таким авторам наряду с общими полномочиями, предусмотренными п. п. 2 и 3 ст. 1270 Кодекса и принадлежащими всем категориям авторов, дополнительно принадлежат также права˸

1) на практическую реализацию архитектурного, дизайнерского, градостроительного или садово-паркового проекта, в т.ч. путем разработки документации для строительства (подп. 10 п. 2 ст. 1270, п.

1 ст. 1294 ГК РФ);

2) на осуществление авторского контроля за разработкой документации для строительства и авторского надзора за строительством здания или сооружения либо инои̌ реализацией соответствующего проекта (п. 2 ст. 1294 ГК РФ). Порядок осуществления такого контроля и надзора должен быть установлен федеральным органом исполнительной власти по архитектуре и градостроительству;

3) требовать от заказчика предоставления права на участие в реализации своего проекта, если договором не предусмотрено иное (п. 3 ст. 1294 ГК РФ).

В п. 1 ст. 1294 ГК РФ содержится важная оговорка, согласно которой если договором между заказчиком и автором архитектурного, градостроительного или садово-паркового проекта не предусмотрено иное, то допускается лишь однократное использование созданного автором проекта.

Для повторной и любой последующей реализации проекта требуется получение согласия от автора. Аналогичные положения действуют также в отношении разработанной на базе проекта документации для строительства.

Римский или романский стиль , который англичане еще называют норманнским, взял свое начало в искусстве Западной Европы, в 11 веке. Особенно ярко он выразился в архитектуре. Он стал логическим продолжением зодчества времен античности. Распространили же романский стиль монахи. Для их орденов артели строителей возводили здания в Европе. Поэтому главными строениями романской архитектуры считаются церкви, монастыри и храмы . Таким образом, можно в очередной раз наблюдать, как религия влияла на развитие культуры.

Характерные признаки романской архитектуры

Признаки романской архитектуры

Римский стиль – это феодальные крепости, монастыри, замки и базилики, измененные под его влиянием до неузнаваемости. Новую архитектуру сформировали в 13 веке прибывшие с востока аланы, гунны и готы. В Европе в то время часто разгорались войны, из-за чего ей очень кстати пришлись фортификационные сооружения в романском стиле с полуциркульными арками, тяжелыми стенами и крестовыми или цилиндрическими сводами.

Здания в романском стиле всегда отличались лаконичностью. Эти ясные, прочные и основательные постройки идеально гармонировали с окружающим ландшафтом, благодаря глубоким порталам со ступенями, массивным и ровным перегородкам, нешироким оконным проемам. Романская архитектура – это строения в виде крепостных соборов и дворцов. В их центре находится вышка, называемая донжоном, которую обступают кубы, призмы и цилиндры других построек. Каменные конструкции храмов и капителей поддерживают громадные столбы или пилоны. Простые геометрические фигуры, рельефные или резные стены стали главными признаками строений в римском стиле.

Теологичный характер романской архитектуры объединяет единство и формы ее соразмерных и аккуратных элементов. Данный строгий стиль не признает излишеств. Главной его чертой была и остается практичность. Но при этом романская архитектура допускает прямоугольные и круглые окна с холщовыми ставнями. Также часто встречаются световые проемы в виде трилистников, глаз и ушей.

Что является главным в романской архитектуре

Романский стиль архитектуры

В основе романского стиля лежат массивные и громадные черты. Строения как бы показывают мощь и власть хозяина. Удивительно, как давят такие простые и рациональные здания. Романская архитектура привела к тому, что храмовые базилики стали делать сводчатыми. Стены и пилоны также отличились прочностью и толщиной. Пространство организовывалось продольно. Восточный алтарь и хор, а также сам храм, значительно увеличились в размерах. Кессонный соборный потолок заменили сводами из камня. Колонны разделяли нефы на части.

Стены романского стиля декорированы раскрашенными барельефами. Внутри здания часто убраны коврами. Еще интерьер могут украшать смущенные, трагичные или божественные скульптуры. Средневековая атмосфера романской архитектуры своей душой вытесняет телесность. Именно она привела к возникновению первых витражей. Колонны и капители храмов украшены разными изображениями и мотивами.

Тюркские и северо-иранские племена обогатили европейскую культуру, из-за чего архитектура синтезировалась со скульптурой. Соборные порталы увенчались каменными священными персонажами, которые еще больше стали воздействовать на молящихся.

Особенности строительства в романском стиле

Главным стройматериалом романской архитектуры стал камень. Из него сначала строили крепости и храмы, но вскоре стали появляться и другие светские каменные постройки. Залежи известняка вдоль французских рек позволяли возводить все строения того времени. Им даже выкладывали орнаменты на наружных стенах.

Итальянцы свои стены облицовывали мрамором, коего у них предостаточно. Его отесывали или делали из него блоки. Камни на строительство в период средневековья шли меньшие, чем во времена античности. Их легко можно было достать на каменоломнях и доставить на стройплощадки.

При недостатке камня применяли кирпич, который отличался от современного большей толщиной и меньшей длиной. Этот весьма твердый материал сильно обжигали. Романские постройки из такого кирпича все еще можно встретить в Англии, Германии, Франции и Италии.

Как развивались городские поселения

Европейские города в романском стиле становятся торговыми центрами, так как они располагались на пересечении главных путей. Жилье здесь в основном укрепленное, а феодальные дома имеют вид башен или крепостей.

Романский стиль в архитектуре Британии

Декор замков этой страны отличается минималистичностью. Возводить такие внушительные постройки было очень непросто. Для них требовались большие затраты, поэтому декорирование не было главной задачей. Камни в замковых стенах аккуратно подогнаны, что обеспечивает таким сооружениям прочность. Оконное остекление раньше было роскошью, поэтому проемы для света делали маленькими.

Английская романская архитектура

В Англию романский стиль пришел вместе с норманнами-завоевателями. Там вместо деревянных вышек стали возводить кубические строения из камня в два этажа. Бивуаки лучников окружили палисады, рвы и донжоны, в которых укрывались от вражеских набегов. Тауэр, возведенный в 1077 году, является самым известным образцом английской романской архитектуры. Его донжоном выступает Белая Башня. От норманнов англичане переняли объединение монастыря и приходской церкви, а также двухбашенную конструкцию западного фасада. Собор в Дареме является примером этого.

Образцы римской архитектуры в Германии

Романская архитектура в Германии

Немецкий Вормский собор представляет собой отличный пример романской архитектуры. Его строили более 100 лет. Здесь арочные карнизные фризы освежают ровные стены и маленькие окна. Немецкие замки в городах Госларе, Гельнгаузене, Зеебурге и Айзенахе отлично передают дух романской эпохи. Их шестиугольные дворы обнесены крепостными перегородками с укрепленными воротами.

Как отразился романский стиль на архитектуре Франции, Испании и Италии

Романская архитектура Франции

Во Франции архитектура с романским оттенком привела к появлению храмов для паломников с хорами и капеллами. Базилики стали трехнефными. К бургундской школе римской эпохи относится церковь Пуатье.

В Испании во время романского периода стали строить укрепления для городов и крепостные дворцы. Церкви и храмы были похожи на французские. Особенно хорошо это видно по кафедральному собору в Саламанке.

Римское направление архитектуры заставило итальянских зодчих придерживаться базикального и центирического типов для церквей. Образцы этого – ломбардские и тосканские соборы с их типичными фасадами, которые украшали лизенами, скульптурами, мини-галереями и портиками. Пармский архитектурный ансамбль из баптистерия, церкви и колокольни как раз все это и передает.

Интерьер романских соборов изнутри

Интерьер романских соборов

Храмы римского периода содержали по три зала, разграничивающих приходские помещения. Византийские цилиндрические столбы даже перешли потом в готическое направление. А кубические капители пересекались шарами. Стены вместе с ними покрывали рельефные скульптуры.

В начале десятого века появились примитивные витражи, которые впоследствии превратились в полноценные картины из цветного стекольного многоцветья. В это же время вместе с ними интерьер стали украшать сосудами и лампадами из стекла.

Знаменитые архитектурные памятники в римском стиле

Архитектурные памятники в романском стиле

Романская архитектура распространена по всей Западной Европе. Выразительные аркады на соборах, наклонные башни и баптистерии можно наблюдать в Пизе. Франция знаменита своими купольными церквями. Сицилия пестрит сводчатыми постройками с остроконечными арками.

Внушительные и строгие памятники в романском стиле с маленькими дверями и окнами и мощными стенами скупо украшены. Эти здания конструктивно просты и ясны. Их наибольшее количество находится во Франции. Романские храмы спокойны и торжественно-суровы. Феодальные замки в виде крепости всегда принимали и спасали деревенских жителей от нападений. Эти строения располагали на возвышенностях, чтобы можно было не только оборонять владения, но и наблюдать за ними. Замки снабжены подъёмными мостами и укрепленными порталами, окружены рвами, огромными каменными стенами, на которых находятся бойницы, башни и зубцы.

Монастырь святой Одилии в Эльзасе привлекает к себе паломников не только действующей церковью, но и исцеляющим источником, который полезен для незрячих.

Базилика Сен-Сернен в Тулузе – память о когда-то существовавшем одноименном аббатстве. Ее романская архитектура знаменита среди посетителей, поэтому к церкви прилагается вместительная гостиница для них. Кирпичная базилика отличается от типичных каменных сооружений в романском стиле. Неф ее окружен удобными для паломников дорожками.

Всемирное наследие ЮНЕСКО тоже включает в себя церкви в романском стиле, которые расположены в долине Валь-де-Бой. Церквушки в пиренейских зарослях избежали войн и неплохо сохранились. Они являются самыми древними испанскими постройками. Туристы добираются к церквям по горным серпантинам, чтобы узреть, какая она, романская архитектура.
Особенно это любят делать испанцы. Здания строились специальными зодчими из Ломбардии. В них сохранились римские ранние фрески, которые перевезены в Национальный музей Каталонии, в Барселону. Некоторые церкви находятся не только в деревнях, но и в горах. Рядом с храмами расположились кладбища.

Старая парижская церковь Святого Германа в Лугах очень впечатляет приезжих туристов. Внутри собор отличается тишиной и спокойствием. Здесь погребен Декарт. Кажется, что романская архитектура храма помогает отвлечься от плохих мыслей. Святой Герман, творящий чудеса, был защитником бедных. Церковь называют в лугах из-за того, что она находится за городом.

Собор успения девы Марии 12 века в Гурке

Австрийский собор успения девы Марии 12 века в Гурке представляет собой пример романской базилики. У него в наличии есть галереи, усыпальница, апсиды и вышки. Бельгийский собор Нотр-Дам 17 века в Турне является основным наследием Валлонии. Эта массивная постройка с полукруглыми арками, пятью колокольнями, кластером и романским залом выглядит очень строго. Пражская ротонда святого Лонгина 12 века вначале выступала как деревенская приходская церковь. Позднее ее восстанавливали, так как она оказалась разрушенной.

Во Франции романскую архитектуру представляет собор св. Трофима 15 века в Арле, а также церковь Сен-Савен-сюр-Гартамп середины 11 века. В Германии характерным образчиком описываемой эпохи является императорская церковь 13 века в Бамберге. Она славится собственными четырьмя массивными башнями. Ирландский собор 12 века в Клонферте увенчан дверным проемом в романском стиле. На нем красуются головы людей и животных, а также листья.

Италия знаменита своим аббатством 11 века в Абруццо и собором 12 века в Модене, который входит во Всемирное наследие. В Нидерландах примером романской архитектуры считается базилика св. Серватия 11 века в Маастрихте. А польские двери из бронзы собора 12 века в Гнезно декорированы романскими барельефами. Там же, в Крушвице, находится монастырь Петра и Павла 1120 года, который строили из гранита с песчаником. У него есть апсида, пресвитерия и трансепт. Польская Андреевская церковь в Кракове изначально возводилась как оборонительный объект.

Лиссабонский собор

В Португалии тоже имеется свой пример римской архитектуры – это Лиссабонский собор 1147 года. Эта церковь является самой старой в городе. Она построена в смешанном стиле, но больше она известна своими римскими воротами из железа. В Словакии романский стиль представлен собором св. Мартина 13-15 веков. Там находятся надгробия из мрамора и расписные стены, которые рассказывают о коронации Карла Роберта Анжу.

Итак, если подвести итог всего вышеописанного, то можно это закончить тем, что романская архитектура сильно повлияла на следующее развитие культуры и интерьера других периодов . Она постепенно перетекла в готику, потом в маньеризм, а затем и в авангард.